更精良设备、更专业团队、更先进技术。团播这一切“工业化”投入,最终都指向一个目标:打造更具差异化的精品内容。
作者|Cindy
编辑|刘珊珊
十月午后重庆,空气里浮动着桂花淡淡的甜香。
中瑞产业园长鲸传媒排练室内,模特出身的林不染,和几位身着统一西服的伙伴,正配合着节奏感十足的音乐,反复打磨一个动作,任由细密汗珠浸透全身。
与他们同样专注的,是运镜师、灯光、舞蹈等紧密配合的幕后团队——他们负责从各个方面辅助、调整动作和队形,包括主播们在镜头前的每一帧表现力。十分钟里,同一个动作被反复拆解、练习、再磨合,不厌其烦。
单从运镜、灯光与团队配置看,很多人会误以为置身某电视节目录制现场。但其实,这不过是当下团播行业最寻常的彩排日常。
放大到行业视角,上述一幕正是团播走向专业化、精品化的生动切片。“从主题定位到舞蹈排练,从妆造定妆到灯光调试,一场精品化的团播内容,通常需要至少15天策划准备。”抖音直播业务代表余暖暖说。
作为近年来备受关注的直播形态,有数据显示,2025年平均每天就有超8000个团播直播间开播,行业营收有望突破150亿元,成为直播领域增长最快赛道之一。
多位业内人士指出,随着越来越多直播公会、专业人才的加入,团播按下了精品化、工业化、规范化的加速键,逐步成为数字文化演出的重要引擎,甚至就业新方向的蓄水池。
这场关乎演艺形态、内容生产与产业价值的深刻变革,是如何在手机方寸竖屏之间,徐徐展开的?
01
团播进化:从草莽到专业
行业如今一个普遍共识是,为打造优质团播,越来越多的团播舍得在硬件设备上“砸钱”。
“仅仅硬件设施,就需30万甚至上百万元。”长鲸传媒公会长李帅推开一扇厚重的隔音门,里面是数十万重金打造的直播间:由多台固定摄像机、大型摄像机摇臂、线阵列音响系统、专业中控屏、大屏投影等组成。
“光一个直播间灯光设备就有200多台,包括16台面光灯、4台轮廓灯、8台染色灯以及多台追光灯。”李帅说,现在团播的具、音响、摄录设备,大多对标顶级晚会水平。
长鲸传媒成立于2023年,以孵化男团为主,拥有鲸・渝厂牌的多个系列团播。上述重成本打造的直播间,还有好几个。另外,练舞室、化妆间、服装设计师工作间等一应俱全。
不止长鲸,另一家团播公会负责人也对“极点商业”称,现在一个专业点的直播间,30万是必不可少的花费。“要知道现在一台高清相机,就是近10万元。”
李帅是“半路出家”的创业者。2023年前,他是每天追看团播的忠实观众。他记得,几年前团播还是个野蛮生长时代——几千到几万块钱,招几个人就能开播,很多团播直播间仅配备纯色背景、固定灯光与单一机位,内容是“大同小异”的唱跳齐舞,画面充斥着夸张滤镜与“摇头晃脑”的社会摇。这是其草莽生命力的迸发,也是外界舆论对团播偏见的根源。
回头看去,这是很多赛道都会经历过的1.0阶段,团播也不例外。它打动、吸引和满足观众的内涵却始终存在:相比综艺和个播,团播内容呈现更丰富,也更具观赏性,和人的紧密连接前所未有。
蕴藏的巨大潜力,让团播在短短几年时间内,走过了草莽时代,迅速走进工业化到精品化的发展阶段——进入2025年,团播厂牌SLAY D连续两年亮相央视与抖音联合推出的综艺《开播吧!国潮》综艺节目;堪比专业演出精致感的《梦华录》引发追捧热潮;吉林省歌舞团携手“雪饼猴”直播吸引数十万网友;杨丽萍老师带着孔雀舞团来做团播……
这个进程,放到电影工业上,需要上百年。拆解来看,团播在短短几年内走向精品化和专业化,主要体现在几方面:
一是团播内容形式一直在优化,不断拓宽边界。如今团播内容涵盖国风舞蹈、Hip—Hop、二次元、魔术戏法等不同风格多元化圈层。
例如,主打流行元素的舞团,舞美与服化不输线下演唱会;二次元团播则在布景和人设上紧扣ACG文化,结合Cosplay等元素,精准对话年轻圈层。
二是多元化人才、专业人才持续涌入。SNH48前成员李慧,《偶像练习生》选手徐圣恩、娄滋博,《创造营》选手谷柳霖等偶像,都加入了团播。
另外,众多专业歌舞剧团也加入团播赛道,不断拔高团播内容专业性上限。线下演绎了40年的陕西歌舞剧院,现在也把阵地搬到了抖音团播直播间,演员们化身主播,凭借专业功底,引来百万网友围观。
三是运营呈现高度专业化、团队化特点。一个成熟的团播公会通常分为三大板块:运营板块负责主播招募、培训和粉丝运营;技术中台包括妆造设计、运镜团队、舞蹈团队和视觉创意团队;行政支持板块则涵盖财务、人事等职能部门。
这意味着,团播如今高投入的不止硬件成本,还有高度分工、标准化运营的人员。
李帅就表示,为保证高质量内容的持续产出,团播前台通常需要5-7个主播,幕后则需要搭配1.5倍人数的主持人、运镜师、灯光师、运营,以及妆造、舞蹈、服装等中台部门,其中不乏从传统电视行业转型的专业人才。
长鲸连化妆师都配置了近十位——以在短时间内,应对不同主播的妆容需求。这已超过很多传统综艺。
在《启蒙辩证法》一书中,霍克海默与阿多诺指出,“文化工业”将艺术创作异化为标准化商品生产。这是团播拓宽边界、不断破圈的必经之路,伴随一整套专业化、系统化的运营体系无缝接入团队,MR、XR技术也引入直播间,都在重新定义团播。
02
真正内容差异化,自体系诞生
更精良设备、更专业团队、更先进技术——这一切投入,最终都指向一个目标:打造更具差异化的精品内容。
所有从业者都清醒地意识到,内容消费早进入碎片化时代。观众走进直播间,渴望的是真正有价值、能引发情感共鸣、文化认同并带来新鲜感的内容。
破局关键何在?“梦华录系列”为代表的团播给出的启示是,其聚焦非遗元素,巧妙运用敦煌舞、徽州鱼灯等传统文化符号打造差异化内容,成功破局。
“让观众看到有价值、有差异的内容。”李帅说,这是他创业的初心。据长鲸运营总监李超鹏介绍,他们花三个月准备厂牌,开播后又用半年时间根据观众反馈调整内容,打磨细节,最终确定“传统+现代”的路径——“鲸”代表长鲸传媒品牌属性,“渝”则呼应重庆地域特色,通过融合国风文化、户外直播与传统文化,构建出独特的内容识别度。
在李帅看来,团播绝非“找几位有才艺的主播在镜头前一站”那么简单,而是一项“前台精简、后台扎实”的系统工程。
在前台,长鲸坚持每个团队固定7-9名主播的“少而精”原则,并根据每个团队不同风格和特长,打造不同的人设、内容。这一经过反复验证的规模,既保证了舞台的层次感与表现力,也确保每位主播都能获得充分的镜头展现,让每一张面孔都被观众记住。
真正的内容差异化,诞生于后台搭建起一套完整的质量保障体系。
一场直播策划需提前两周启动,从内容构思、排练执行到播出复盘,每个环节都围绕内容生产流程紧密衔接,每一场团播所花费的人力、精力、成本,都堪比一场小型节目制作。
例如确定主题后的彩排上,团队主播会每天进行2–3小时的训练,辅以视频回放逐帧分析,细致打磨每个动作与表情。灯光、运镜与主播同步配合排练,形成有机整体。
“主播在台前全力以赴,后台绝不能‘拖后腿’。”长鲸运营总监李超鹏强调。这意味着所有团队成员,都要更专业和“懂内容”。
“起初不想做团播,但了解后认为行业前景会更好。”林不染毕业于吉林艺术学院模特专业。最初对团播行业认知有限,通过校企合作项目参观公会后,才意识到:“不仅需要外貌和气质出众,更需要深厚舞蹈基础。”
专业背景只是门槛,持续学习能力更为重要。专业训练加上直播和复盘,主播日均工作时长在8、9小时左右,需要理解编舞意图、掌握镜头语言,甚至参与内容策划。
“我们的重心是做内容。”在林不染看来,团播主播正在从“表演者”向“内容创作者”和“价值传递者”转变。
在长鲸,不仅是主播,运营、技术等岗位也需共同参与内容编排。比如运营人员不仅要组织日常培训,更要主导内容创新;技术团队不仅要熟练操作设备,更要懂得如何配合内容表达。
这种前后台协同的工作方式,才能推动每个人主动思考:什么才是观众真正喜爱的差异化内容,“我怎么才能做得更好”,从而保障每场团播内容的高质量落地。
高质量内容,难以复制。“与其分散精力打造十个平庸团队,不如集中资源将一个团队做精做细;与其追求短期流量高峰,不如培养长期的观众信任。”李超鹏称,长鲸遵循“慢就是快”的商业逻辑,让精品内容具有长远生命力是他们的核心运营理念。
人才建设上,专业化、差异化人才是重点。除社会招聘外,长鲸与吉林艺术学院、南京传媒学院、四川电影电视学院等多所艺术院校开展校企合作,确保人才具备扎实的科班基础。而“真才实学、正直人品、活跃思维”三大硬性标准,则从源头上保障团队的整体素质。
不过,任何一位预备主播,都要经过严格培训与选拔,才能正式出现在镜头面前——在长鲸训练室里,有20多位训练生尚未成团,他们会在舞蹈老师带领下体验“练习生式”的生活,以及一对一精细化培训后,才会被分配进不同的团。这种标准化培养体系,成为行业源源不断输送专业人才的“活水”。
水到才能渠成。最终,精心打磨的舞台,成功点燃观众热情,唤起共鸣。团播,也加速从一种表演形式,演变为新兴文化现象。“过去大家谈论的是明星、电影和电视剧,”有观察人士指出,“而现在,年轻人更乐于鉴赏团播的运镜美学、成员的专业艺能乃至整个舞台的编排。”
03
就业蓄水池,开启更多元逐梦之旅
实际上,团播的工业化和专业化,既是市场发展必然要求,也离不开平台的规范化管理,以及生态赋能。
今年7月30日,抖音集团发布《抖音升级团播管理规范,严格治理欺诈诱导、侵犯主播合法权益等问题》,同步升级《抖音直播团播内容管理规范》,并出台《抖音直播团播机构管理规范》。
新规明确禁止低俗擦边、过度美颜等行为,严控诱导消费与攀比打赏,更首次将不合理直播时长、高额违约金、诱导签约等灰色操作纳入生态治理红线。
这种净化成效显著。据抖音官方数据显示,2025年上半年,平台累计清退54家涉嫌传播低俗信息、诈骗的违规公会,下架违规团播内容超2万条。
“任何触及平台规范底线的行为,我们都坚决禁止。若有机构企图以低俗擦边方式获取流量,必将被行业淘汰。”余暖暖说。
有抖音内部人士表示,过去一年走访多家团播团队与公会,很多变化堪称“改头换面”。有公会负责人也表示,他们依据平台的规范化要求,建立起内部管理规范:禁止主播添加粉丝微信、禁止暧昧互动、禁止私下见面及收受转账礼物。“用优质内容,成为吸引粉丝的纽带。”
加强规范治理同时,平台也加大了对团播内容的精细化扶持与生态赋能。
据余暖暖介绍,平台对内设立了“优质团播内容标准”,对符合标准的优质内容给予流量倾斜;对外则推出“爱播星途计划”与“艺播计划”,前者面向专业舞蹈生,后者对接专业院团,系统性引入专业“活水”,提升内容供给端的专业密度。
值得注意的是,在平台引导下,团播正与传统文化、城市文旅等深度融合,这是团播影响力“正向”跃升的重要标志。
9月26日,在文化和旅游部市场司指导下,中国演出行业协会与抖音直播在三亚市共同发起“优质团播计划”。该计划旨在通过系统性扶持举措,在2025年底前培育超过100个符合行业标准、具备内容特色的优质团播,构建多垂类、多场景、多地区的团播矩阵。
更早之前,陕西歌舞剧院、甘肃省歌舞剧院等专业院团,通过入驻团播间,找到传统文化和大众情感共鸣的重要纽带。
团播不仅激活文化产业,也在悄然重塑就业生态。据中国社科院经济研究所报告,演艺直播在拓展市场规模的同时,衍生出多种新分工类型,扩大了就业范围——平均每增加一名主播,可带动两个新增就业岗位。
有公开数据显示,预计到2025年,整个团播产业将解决超百万人就业。
众多舞蹈专业学生、经纪公司练习生,甚至已出道艺人纷纷入团外,转型做团播也是新的趋势。更多元的成长路径与追梦故事,也在不断开启。
团播才艺不足可通过培训与实践精进,更注重公平起点与可持续成长。林不染就说,一开始他只是比较擅长蒙古舞,到现在已学会了现代舞、流行舞台、爵士舞、街舞等等。
“我的梦想是成为一名多栖艺人。”林不染说。按照长鲸公会规划,旗下主播除了做团播,还可以参加线下商演活动、线下舞台表演,参与短剧拍摄等等。
放大到整个团播赛道,也悄然改变着更多人的职业选择与人生命运。比如专业运镜师,是团播的刚需岗位,随着直播行业规范化发展,其市场价值,以及在行业生态中的重要性将进一步凸显。
目前,市场上优秀团播运镜师严重供不应求。一个优秀的运镜师,在方寸之地熟练驾驭镜头只是入门功夫,更重要的是需要保持对舞蹈动作、音乐节奏的理解力和掌控力,设计并执行出效果出众的运镜方案。
其他岗位,也是如此。身处一个需要专业内容、精耕细作和长期主义的行业,所有专业主义者,都毫无捷径可走。李帅就认为,想成为一名优秀的团播主播,或一名出色的运镜师、运营策划,其成长密码始终如一:扎实的基础、过人的天赋,以及能吃苦的毅力。
团播2.0时代才刚刚开始。逐梦之旅,亦是一场深耕之旅。唯有用汗水浇灌内容,用匠心打磨舞台,才能在方寸屏幕间,绽放出这个时代最打动人心的光芒。










